sexta-feira, 2 de março de 2018

A COMÉDIA “PEQUENA GRANDE VIDA” É O DESTAQUE DE MARÇO NO CINEMATERNA DO PÁTIO HIGIENÓPOLIS


cinematerna
O Pátio Higienópolis recebe na terça-feira, 6 de março, às 14h10 mais uma sessão do CineMaterna, com a exibição do filme “Pequena Grande Vida”. O longa, dirigido por Alexander Payne, se passa na cidade de Omaha, onde as pessoas descobrem a possibilidade de reduzir de tamanho para uma versão minúscula, a fim de terem menos gastos vivendo em pequenas comunidades que se espalham pelo mundo. Um homem (Matt Damon) aceita passar por esse processo.
As sessões do CineMaterna são organizadas para mães, papais e acompanhantes com bebês de até 18 meses. Os filmes, em sua maioria, são de temática adulta para entretenimento das mães e pais em ambiente especialmente preparado para os bebês: volume mais baixo, ar condicionado suave, trocadores de fraldas dentro das salas, ambiente levemente iluminado e tapete especial na primeira fila. Os filmes são escolhidos por votação, no cinematerna.org.br. A enquete é aberta com uma semana de antecedência.
Serviço:Pequena Grande Vida
Data: 06/03/2018 às 14h10
Local: Shopping Pátio Higienópolis, Cinemark, piso Terraço
Endereço: Av. Higienópolis, 618
Valor: R$ 22,00 - Os ingressos podem ser adquiridos com antecedência no site ingresso.com ou na bilheteria do cinema (valores fornecidos pelo próprio cinema).
Sobre o CineMaterna - Com a meta de promover o resgate social das mães e fortalecer o vínculo com seus bebês, através da cultura e da troca de experiência entre essas mulheres, um grupo de mães se uniu em 2008 e criou o CineMaterna. Desde então, a organização sem fins lucrativos promove sessões especiais de cinema para mães com bebês de até 18 meses.  Nas sessões do CineMaterna as salas de cinema têm volume reduzido, trocadores de fraldas, ar condicionado suave, ambiente levemente iluminado, além de tapetes emborrachados para que as mães e bebês fiquem mais à vontade no chão. Para a otimização de espaço, ainda há um estacionamento de carrinho de bebês. O programa já está presente em 38 cidades do país, em 16 estados, e conta com mais de 70 sessões mensais em diversos complexos de cinema, além de mais de 240 mães voluntárias. Para mais informações, acesse: www.cinematerna.org.br.

Marcela Tavares inicia temporada no Teatro Renaissance




E tem professora? Tem sim senhor! "Danos Morais" reestreia em 17 de março em São Paulo



A humorista Marcela Tavares reestreia temporada do show “Danos Morais” em 17 de março, às 23h59, no Teatro Renaissance em São Paulo. Apresentado em mais de 50 cidades brasileiras, o show permanecerá em cartaz até 7 de abril, todos os sábados.
Neste show, Marcela Tavares apresenta textos inéditos, com piadas fortes, que nos faz pensar e rever conceitos de uma maneira extremamente bem humorada (há controvérsias). Os assuntos vão de política, sexo, feminismo, redes sociais até histórias do cotidiano que geram identificação imediata e hilária por parte do público. "Danos Morais" não é um solo de stand-up comum. O espetáculo conta com momentos de grande interação com a plateia, entre elas o grupo de whatsapp que é formado pela própria humorista e que inclui todos aqueles que foram assisti-la. A facebooker usa recursos como projeções interativas, sons, vídeos e internet para criar uma atmosfera de profunda imersão do público no espetáculo. Durante a apresentação os momentos de improviso são um show à parte. Marcela interage com o público transformando-os em parte integrante do espetáculo. Sempre com muito bom humor e descontração.
Danos Morais 
com Marcela Tavares
Direção: Felipe Halliday
Produção nacional: Agência de Shows, Caio Arbex
Assessoria de Imprensa: Florez Comunicação, Chris Florez
Temporada:  17 de março a 7 de abril de 2018 – todo sábado
Horário: às 23h59
Local: Teatro Renaissance – Alameda Santos 2233 / São Paulo
Gênero: Comédia / Stand up e Improviso
Duração: 60 minutos
Ingressos: R$ 60,00 (Inteira) e R$ 30,00 (meia)
Capacidade: 440 lugares
Classificação: 16 anos
Venda de ingressos: na bilheteria do teatro e através do site:  www.ingressorapido.com.br
Bilheteria: Quinta, das 14h às 20h. Sexta, sábado e domingo, das 14h até o início do espetáculo.
Estacionamento: no local
Acesso para deficiente, portadores de mobilidade reduzida e obesos

Janine Mathias apresenta o show “Eu Quero Mergulhar” em Curitiba


O show acontece nesta sexta-feira (02) no Teatro Sesi Portão, a partir das 20h

A cantora e compositora Janine Mathias leva ao palco do Teatro Sesi Portão, nesta sexta-feira (2), a partir das 20h, toda a sua versatilidade musical, com suas canções que transitam do rap ao samba e do jazz ao soul. O ingresso é gratuito e pode ser retirado no local com 1h de antecedência.
A brasiliense, radicada em Curitiba desde 2009, é dona de uma voz poderosa e vem se destacando no cenário nacional. No show “Eu Quero Mergulhar”, além dos hits “No Flow”, “Posso lhe Dizer” e “Filha da Noite”, a cantora apresenta alguns dos singles lançados ao longo de sua carreira, entre eles, "Quando Encontro o Amor", “Só Você”, “Me Fez Canção” e “Se Pudesse Voltar no Tempo".
Em 2017, cantora realizou pelo Sesi Cultura Paraná a turnê deste show em mais de dez cidades do estado. Neste ano, Janine Mathias vai lançar o seu novo disco intitulado “Dendê”, com produção e direção musical de Eduardo Brechó em parceria com Renato Parmí.
SERVIÇO:
Data: 02/03, às 20h
Valor: gratuito (retirar ingresso com 1h de antecedência)
Classificação indicativa: livre
Local: Teatro Sesi Portão
Contato: (41) 3271-8469
Observação: sujeito a lotação
Evento no Facebook: http://bit.ly/2F9MbMc

CAIXA CULTURAL TRAZ A CURITIBA O SHOW NOITES DE SERENATA COM RENATO BRAZ E BRENO RUIZ



O show, com interpretações de Renato Braz e Breno Ruiz, é uma homenagem às grandes canções brasileiras

A CAIXA Cultural Curitiba recebe, de 8 a 11 de março, o show Noites de Serenata, com os músicos Renato Braz e Breno Ruiz. Com direção de Zé Alexandre, o espetáculo enaltece a canção brasileira a partir do encontro dos músicos no palco. Renato Braz e Breno Ruiz fazem parte do recente movimento na música popular brasileira caracterizado pela criatividade. Trata-se de uma nova geração com formação teórica sólida, convivência com as gerações mais antigas e com acesso a um enorme acervo de músicas disponibilizadas, inclusive, pela Internet. Esse movimento vem promovendo não apenas um estouro da nova música, mas o renascimento de antigos gêneros.

Entre os mais nobres gêneros está a canção brasileira, seja com o tratamento sofisticado em temas do folclore ou por meio de clássicos da música caipira. É um gênero que começa com Villa Lobos e é sustentado pela geração de Heckel Tavares, Joraci Camargo, Valdemar Henrique e encerra-se com Tom Jobim, na pré-bossa nova. Nos últimos anos, esse gênero ressurgiu com a mesma roupagem clássica que o caracterizou. E dois expoentes dessa nova escola são Renato Braz e o pianista, compositor e cantor Breno Ruiz. Do encontro dessa dupla surge o espetáculo Noites de Serenata, que conta com interpretações primorosas a partir de parcerias de Breno Ruiz com Paulo Cesar Pinheiro, Cristina Saraiva, Rafael e Rita Altério e Socorro Lira, além de canções de outros compositores.


Sobre Renato Braz e Breno Ruiz

O cantor paulistano Renato Braz é uma das referências obrigatórias no atual cenário da música brasileira. Vencedor do 5º Prêmio Visa de MPB, em 2002, sua carreira vem conquistando reconhecimento nacional e internacional. Em 1999, realizou turnê por várias cidades da Alemanha. Em 2004, foi selecionado para representar o Brasil no Festival de Spoleto, ocorrido em Charleston, nos Estados Unidos. O sucesso da apresentação lhe rendeu convite para retornar em 2007, e também para participar, no mesmo ano, do Summer Solstice, concerto que é realizado anualmente na grande catedral gótica St. John The Divine, em Nova York. Em 2008, fez sua estreia no Japão participando de um concerto no Triphony Hall, em Tóquio.

Breno Ruiz, nascido em Sorocaba (SP), é pianista, cantor e compositor. Aos quatro anos já tocava piano, aos dez animava bailes ao lado de um regional de choro e, a partir dos 15 anos, já compunha com parceiros como Rafael e Rita Alterio, Cristina Saraiva, Sergio Natureza e Paulo Cesar Pinheiro, sendo este último o seu parceiro mais constante. Tem sido gravado por parceiros e intérpretes como Tetê Espíndola, Renato Braz, Maogani, Celso Viáfora, Cristina Saraiva, Rafael Alterio e MPB4, entre outros. Como pianista e arranjador, gravou com o grupo Garimpo e produziu os arranjos para o CD Terra Brasileira, da compositora Cristina Saraiva.

Em maio de 2016, lançou, no Auditório do Ibirapuera o CD MAR ABERTO com Renato Braz, Roberto Leão e Mário Gil, tendo a participação especial de Dori Caymmi, que também atuou na produção musical do álbum. Em novembro de 2016 lançou o disco Cantilenas Brasileiras, resultado da parceria com Paulo Cesar Pinheiro. Foi assim descrito por Luís Nassif: “Breno caminha para ser dos maiores melodistas brasileiros. Com seu faro inigualável, o poeta Paulo César Pinheiro descobriu-o antes dos outros. Juntos, compuseram várias músicas, com temas rurais, revivendo com a linguagem erudita temas folclóricos e a musicalidade do caboclo brasileiro. Paulo César entende o parceiro como se fosse uma reencarnação, alguém que chegou direto dos tempos de Chiquinha Gonzaga para os salões do século 21”.

Serviço
Música: Noites de Serenata com Renato Braz e Breno Ruiz
Data: 08 a 11 de março de 2018 (quinta a domingo).
Horário: quinta a sábado, às 20h; e domingo às 19h.
Ingressos: vendas a partir de 03 de março (sábado). R$ 20 e R$ 10 (meia – conforme legislação e correntistas que pagarem com cartão de débito CAIXA). A compra pode ser feita com o cartão vale-cultura.
Bilheteria: (41) 2118-5111 (De terça a sábado, das 12h às 20h. Domingo, das 16h às 19h.)
Classificação etária: Livre
Lotação máxima: 125 lugares (2 para cadeirantes)


Rael lança “Coisas do Meu Imaginário” em vinil dias 2 e 3 de março no Sesc Pompeia




Ogi, Apolo e Massao serão os convidados especiais
                                                         
Quase um ano após colocar na estrada a tour do disco “Coisas do Meu Imaginário”, Rael celebra o lançamento do álbum em vinil com uma reformulação do show dias 2 e 3 de março no Sesc Pompeia. Músicas inéditas, versões para canções de outros artistas e até faixas mais lado B de sua história, que não costuma cantar nos shows, são algumas das novidades que ele promete. “Acho que chegamos a este momento que eu definiria como mais ‘livre’ da turnê. Um ano atrás, quando estreamos, havia uma preocupação em de fato transpor a atmosfera do disco, que ainda era novidade, para o palco. Agora já cabe trazer algumas outras coisas que fazem parte do meu universo para essa apresentação. Claro que segue sendo um show do disco, mas quem vai ver pela segunda vez por exemplo vai ver um show diferente”, diz o músico.

O lançamento em vinil é resultado de trajetória de sucesso do disco, que rendeu a Rael o Prêmio da Música Brasileira de Melhor Cantor Pop/Rock/Reggae/Hip Hop/Funk, e uma indicação ao Grammy Latino, de melhor álbum na categoria Urban, com Rael como único concorrente brasileiro.

O cenário do espetáculo é de Zé Carratu, e a direção musical é de Rael com Dudu Marote.

Sobre a tour
Um dos lançamentos mais aguardados e celebrados do rap nacional em 2016, o disco “Coisas do Meu Imaginário” (Laboratório Fantasma/Natura Musical), de Rael, chegou aos palcos em março de 2017, em um show que, de tão marcante na história do músico, transformou-se no recém-lançado EP “Ao Vivo em SP”.

“Para pensar o show, entrei no estúdio com a minha banda e foi uma outra imersão, eu redescobri o disco, pude enxergá-lo por outra perspectiva, ver outras possibilidades que essas músicas oferecem ao vivo. Aí veio o EP, que complementou tudo isso. Estou feliz com o que temos construído nos palcos por aí”, diz Rael.

No show do Sesc Pompeia ele receberá como convidados Ogi, Apolo e Massao e será acompanhado pela banda: Bruno Dupre (Guitarra), Bruno Marcucci  (Teclado), Felipe da Costa (Bateria), Rafael da Costa (Baixo), Felipe Soares Penteado (Dj), Marco de Santis (Tiquinho - Trombone), Fernando Bastos (Sax e Flauta) e Gustavo Sousa (Trompete)

Sobre o disco
“Coisas do Meu Imaginário” (Laboratório Fantasma/Natura Musical) reforça de forma autêntica e natural a mistura que Rael faz de suas rimas com gêneros e influências diversas como o forró e o jazz. O trabalho conta com a produção de Daniel Ganjaman.

Entre os temas, enquanto “Livro de Faces” e “Falacioso” trazem à tona o uso da internet, cada uma à sua maneira, faixas como “Quem Tem Fé” versam sobre a intolerância religiosa. “Descomunal” e “Rouxinol” primeiro single a ser lançado, com clipe tratam de um mundo imaginário e melhorado. O amor, é claro, também está presente em “Aurora Boreal” e “De Amor”.

“Coisas do Meu Imaginário” está disponível em formato digital e à venda nas lojas e também no site da Laboratório Fantasma.

“Coisas do Meu Imaginário” por Gustavo Black Alien
Em seu projeto solo, “Coisas do Meu Imaginário”, Rael mais uma vez se supera. A evolução é clara, e em seus diferenciais mais marcantes: voz límpida e agradável de ouvir, dicção perfeita, flow veloz e genuíno e versos surpreendentes, cheios de punchlines e carregados de informação. Suas rimas contêm links inesperados que causam sensação de satisfação imediata.

Seu olhar sobre as coisas é literalmente sobre: ele sobrevoa como um zeloso e atento vigilante tudo o que envolve existir no mundo de hoje. Analista perspicaz da mudança constante e frenética de valores e comportamento nessa nossa era pós virada de milênio.

“... Que mundo a milhão, veloz / o que acontece, o que fizeste com nós? / vejo os moleques bem pra frente, já de carro e corrente, antes era só uma Caloi Cross...” verso de “Do Jeito”, música que abre o disco com louvor.

Ao longo do álbum há uma constante: as harmonias do produtor Daniel Ganjaman, maestro de mão cheia, acalentam o ouvinte automaticamente ao abraçar, se fundir graciosamente à chuveirada de belas melodias vocais do “homem-plural”, potencializando-as ainda mais.

Seus assuntos são tão diversos quanto seu leque de flows: do amor ao amor à estrada, que carinhosamente reconhece como professora em “ Estrada”, passando por outra ode ao rap em “Minha Lei “, que conta com os talentosos MCs Ogi, Apolo e Massao, ao perigo do abuso de drogas em “Papo Reto” co autoria com seu irmão Daniel Yorubá e esse que vos escreve, preconceito e juízes de internet em “Falacioso”, à importância de se ter fé em “Quem Tem Fé “, que com a participação do monolito Chico César fecha o disco com chave de ouro.

“Melodias, frases, poesias”. Informação, pop culture, flows livres de padrões e um papo tão natural que a identificação com as situações narradas é rápida e prazerosa, aliada à instrumentação precisa executada com coração e muito feeling. “Coisas do Meu Imaginário” veio para consolidar Rael não só como um grande rapper, mas também como um grande cantor, compositor e homem de ideias. E prepare-se: esse petardo não sai do meu repeat há dias! Viciante, calmante, revigorante, instigador, Rael veio para ficar, e o melhor: as coisas do seu imaginário agora fazem parte do nosso também!

Serviço
Rael - Show de lançamento de “Coisas do Meu Imaginário” em vinil 
Dias 2 e 3 de março de 2018, sexta e sábado, às 21h30
Comedoria
*A capacidade do espaço é de 800 pessoas. Assentos limitados: 150. A compra do ingresso não garante a reserva de assentos. Abertura da casa com 90 minutos de antecedência ao início do show.
Ingressos esgotados.
Classificação indicativa: Não recomendado para menores de 18 anos.
Não temos estacionamento. Para informações, acesse o portal sescsp.org.br/pompeia

Rael na internet:
Facebook: raeloficial
Twitter: @raelepronto
Instagram: @raeloficial
YouTube: raeldarima
Spotify: Rael

Shadowside assina com empresa de booking norte-americana Continental Concerts USA

 

A Shadowside segue forte a promoção de seu novo álbum "Shades of Humanity" e acaba de assinar contrato com uma das maiores agências de shows internacionais, a norte-americana Continental Concerts USA.

A empresa, que tem em seu cast artistas como Sepultura, Krisiun, Destruction, Iced Earth, Orphaned Land, The Agonist e Threat Signal, está a cargo da agenda da banda na por toda a América do Norte, América Central e América do Sul, exceto para o Brasil, onde a banda é representada pela Furia Music.

A Shadowside quer repetir o sucesso da tour do CD anterior "Inner Monster Out", que passou por quase 60 cidades em 19 países. A banda está com a agenda de shows aberta e os contatos devem ser feitos através dos representantes abaixo:

AMÉRICA DO NORTE, AMÉRICA CENTRAL e AMÉRICA DO SUL
Continental Concerts
Dan DeFonce
dan@continental-concerts.us

BRASIL
Furia Music
contato@furiamusic.com.br
(11) 98300-4537

INTERNACIONAL (exceto Américas)
Furia Music
manager@furiamusic.com.br

"Shades of Humanity" marca a estréia oficial do baixista sueco Magnus Rosén (ex-Hammerfall), e foi lançado pelas gravadoras EMP Label Group nos Estados Unidos e Europa (que pertence ao baixista do Megadeth David Ellefson), Spiritual Beast no Japão e Furia Music/Die Hard Records no Brasil. O álbum está disponível em CD e em todas as plataformas digitais como Spotify, iTunes e Deezer. O videoclipe/curta-metragem da faixa "Alive", filmado nos Estados Unidos e dirigido por Daniel Stilling (diretor de fotografia que trabalhou no filme Perdido em Marte e no seriado Criminal Minds), pode ser assistido em https://www.youtube.com/watch?v=EF9Tv5USAYg .

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Cannibal Corpse e Napalm Death confirmam longa turnê pela América Latina

Cannibal Corpse e Napalm Death protagonizarão uma das turnês mais brutais já realizadas na América Latina nos últimos anos. Os shows acontecerão em diversas cidades do Brasil e também vão passar por Paraguai, Uruguai, Argentina, Chile, Peru, Colômbia, Costa Rica, El Salvador e México.


Encontro histórico contemplará nove cidades do Brasil – foto: divulgação

Após rápida série de apresentações pelos EUA para celebrar o lançamento do novo álbum “Red Before Black”, o Cannibal Corpse está mostrando que este ano vai ser um dos mais produtivos na carreira do grupo.

Mesmo realizando longa turnê pela Europa, a banda acaba de confirmar diversas datas pela América Latina, tendo como ilustres convidados o magistral Napalm Death.

Três anos após a sua última demolidora excursão, George "Corpsegrinder" Fisher (vocal), Pat O'Brien (guitarra), Rob Barrett (guitarra), Alex Webster (baixo), Paul Mazurkiewicz (bateria) retornam prontos para novamente aterrorizar diversas cidades do Brasil, Paraguai, Uruguai, Argentina, Chile, Peru, Colômbia, Costa Rica, El Salvador e México.



A venda de ingressos para todas as apresentações começa, nesta sexta-feira (02/03). Mais informações em https://www.facebook.com/liberationmcofficial.

“Red Before Black” foi lançado no dia 3 de novembro de 2017 via Metal Blade Records. O sucessor do sanguinário “A Skeletal Domain” (2014) foi gravado no Mana Recording Studios, em Saint Petersburg, na Florida. Este trabalho mantém a longa parceria de sucesso com o renomado produtor Erik Rutan (Krisiun, Belphegor, Hate Eternal), que trabalhou também nos discos “Kill” (2006), “Evisceration Plague” 2009 e “Torture” (2012).

Formada no final de 1988, o Cannibal Corpse lançou 14 álbuns de estúdio, está constantemente em turnê, tocando em grandes festivais de heavy metal do Mundo e, mesmo não tendo tanta exposição na mídia mainstream, o grupo ficou cult principalmente pela temática macabra e sanguinolenta. Em 2015, bateram a marca de dois milhões de discos vendidos, tornando-se o maior nome do death metal de todos os tempos.

Já a clássica banda inglesa Napalm Death promete roubar a cena com sua performance 100% brutal. Comemorando 37 anos de atividade, Mark “Barney” Greenway (Vocal), Shane Embury (baixo), Mitch Harris (guitarra) e Danny Herrera (bateria) lançam a compilação “Coded Smears And More Uncommon Slurs”, no próximo dia 30 de março pela Century Media Records.

Essa coleção especial apresentará durante aproximadamente 90 minutos, diversas raridades produzidas entre os anos de 2014 e 2016, período o qual os músicos produziram, gravaram e lançaram o seu mais recente álbum “Apex Predator - Easy Meat” (2015), que foi muito bem recebido pelos críticos.

Links relacionados:
https://www.facebook.com/cannibalcorpse
https://www.facebook.com/officialnapalmdeath
https://www.facebook.com/liberationmcofficial
https://www.facebook.com/UltimateMusicPR
Cannibal Corpse "Red Before Black" (FULL ALBUM)
Cannibal Corpse - "Red Before Black" (FULL ALBUM)
NAPALM DEATH - Oh So Pseudo (Album Track)
NAPALM DEATH - Oh So Pseudo (Album Track)

Intervenção Cola Ctba convida público a participar de mural que será construído coletivamente no Movimenta Curitiba




Neste sábado (3/3) e domingo (4/3) a Fundação Cultural de Curitiba participa da programação do Movimenta Curitiba, no espaço Usina 5, no Prado Velho. Com intervenções de vários artistas, a proposta da ação é convidar empreendedores, universitários e o público “a sentir a energia de colocar vida numa criação artística. É por meio da arte e cultura que temos criatividade para inovar”, é o que afirma a coordenadora de Novas Linguagens da Fundação Cultural de Curitiba, Karla Keiko.
O artista e professor Tuca Kawai e o produtor cultural e intermediador artístico Lucas Kzau serão facilitadores da intervenção COLA CTBA, que propõe a criação de um mural criativo. Disponibilizando papéis para colagem, canetas poscas, stencil e diversos materiais, os participantes poderão deixar sua colaboração no painel, que posteriormente será instalado na Praça de Bolso do Ciclista. Essa ação será realizada das 10 às 19h nos dois dias. 
No sábado, às 15h, haverá intervenção performática com a artista Camila Bernini. No domingo, no mesmo horário, será a vez de Richard Rebello. O artista fará contação de histórias ao som de sanfona. E a partir das 16h, os artistas Eduardo Amato, Larissa Fantini e Marina Ramos farão a performance “Coordenadas Possíveis”, em que, inspirado em uma prática francesa de destruição de memória, livros considerados inúteis são mergulhados em azul de metileno para garantir seu desuso. A ação proposta consiste em mergulhar grande quantidade de folhas sulfite - uma por uma - em diversos recipientes cheios de tinta azul, até que os papéis acabem.
Domingo de Bolso
De acordo com Keiko, será também uma ação de lançamento do Domingo de Bolso 2018, projeto desenvolvido pela coordenação de Novas Linguagens da FCC, e que terá novidades na sua programação neste ano.
Movimenta Curitiba
O Movimenta Curitiba, juntamente com o Smart City Expo, fazem parte da Semana da Inovação. A abertura oficial do evento foi nessa terça-feira (27/2) com os concertos do pianista-prodígio Estefan Iatcekiw e da Ensemble da Orquestra de Câmara da Cidade de Curitiba na Capela Santa Maria.
O Movimenta Curitiba acontece neste sábado (3/3) e domingo (4/3) e será o primeiro festival de inovação organizado por todo o ecossistema que integra o Vale do Pinhão.
Paralelo ao evento principal, o Movimenta Curitiba, no espaço Usina 5, reunirá mais de 80 startups e entidades com novidades tecnológicas e 60 palestras sobre o tema Inovação. “Esse evento é o resultado efetivo do Pacto de Inovação Vale do Pinhão, firmado em dezembro de 2017”, disse Greca.

Movimenta Curitiba
Data: sábado (3/3) e domingo (4/3)
Horário das intervenções: das 10 às 19h (nos dois dias)
Local: Usina5 (Rua  Constantino Bordignon, 5, Prado Velho)
Confira toda a programação e se inscreva para o evento no site: www.movimentacuritiba.com.br.

Solar do Rosário tem curso sobre História da Arte


 
Os detalhes da arte ao longo dos tempos são discutidos no curso História da Arte no Solar do Rosário. São aulas semanais a partir de 6 de março, às terças-feiras das 14h30 às 16h30, com duração até junho. No programa, são apresentados desde os trabalhos dos homens das cavernas, passando por civilizações antigas como africanas, egípcias e gregas, a relação da arte com a religião e a Idade Média, entre outros conceitos. O curso é comandado pela professora Liana Zilber Vivekananda, formada em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade de São Paulo e em Filosofia pela Faculdade Padre João Bagozzi, tendo passado ainda o curso de Artes Plásticas da Escola Panamericana de Arte em São Paulo.
 
História da Arte no Solar do Rosário
 
Data: terças-feiras, a partir de 6 de março
Horário: das 14h30 às 16h30
Mensalidade: R$ 250
Matrícula: R$ 40
Endereço: Rua Duque de Caxias, 4 - Centro Histórico, Curitiba - PR
Setor de Cursos: de segunda a sexta-feira das 9h às 19h e sábado das 9h às 13h
Informações: (41) 3225-6232 | www.solardorosario.com.br
 

Dos clássicos ao heavy: fim de semana de puro rock no Sheridan's


 
O rock é a grande estrela do fim de semana no Sheridan's Irish Pub. A sexta-feira (2/3) conta com as bandas Sex Machine e RockAvengers agitando a pista da casa. Sex Machine tem um repertório voltado ao pop rock dos anos 80 e 90, incluindo versões de A-Ha, Snap e Oingo Boingo, entre outros. Já RockAvengers valoriza as raízes do gênero, apresentando ícones dos anos 50 e 60, de Johnny Cash e Elvis Presley a Roy Orbison e Jerry Lee Lewis. A casa abre às 19h com entrada livre até 21h, após R$ 5.
 
Noite de metal
 
Três bandas agitam o sábado (3/3) do Sheridan's Irish Pub com muito metal e variantes. A noite começa com Glampyros, voltada ao glam rock: no repertório entram Gary Glitter, Suzy 4, T-Rex e muitos outros. Em seguida, a banda BraveHeart sobe ao palco interpretando Metallica, Lynyrd Skynyrd, ZZ Top e Motorhead, entre outras bandas ícones do metal. O grupo, formado em 1992, é ícone do gênero na cidade, tendo gravado músicas próprias e ganhado festivais de música ao longo da carreira. Made in CWB encerra a noite com um tributo Iron Maiden, homenageando a banda britânica que mudou a história do heavy metal. A abertura do pub é às 19h, com entrada livre até 21h, após R$ 5.
 
Sex Machine e RockAvengers
 
Data: sexta-feira, 2 de março
Horário: abertura da casa às 19h
Entrada: livre até 21h, após R$ 5
 
Glampyros, BraveHeart e Made in CWB
 
Data: sábado, 3 de março
Horário: abertura da casa às 19h
Entrada: livre até 21h, após R$ 5
 
Telefone: (41) 3343-7779 | www.sheridansirishpub.com.br